Από Μιχάλη Κ.
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Μουσική. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Μουσική. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Rolling Stones:Paint it black - BeatlesQ Get Back
Άκουσα αυτά τα τραγούδια και ξετρελάθηκα!!!
Από Παναγιώτη Κ.
Παραδοσιακή λύρα
H αχλαδόσχημη λύρα, είναι ένα από τα βασικότερα όργανα στην παραδοσιακή μουσική της Καρπάθου. Η λύρα της Καρπάθου έχει από τρεις χορδές. Το δοξάρι ακουμπάει πάντοτε δύο χορδές ταυτόχρονα. Το δοξάρι της λύρας είναι πιο κοντό και πιο βαρύ από του βιολιού, με περισσότερες και πιο χαλαρές τρίχες. Η Λύρα πλαισιώνει κάθε κοινωνική εκδήλωση, όπως αρραβώνες , γάμους, βαπτίσεις , πανηγύρια , γλέντια κτλ.
Από Στέλιο Δ.
Το σουραύλι
Το σουραύλι μοιάζει φλογέρα και παίζεται στη νησιωτική Ελλάδα. Το μέρος το οποίο φυσάμε του είναι λοξά κομμένο στα κοντά σουραύλια και ίσια κομμένο στα μακριά. Κλείνεται με μια τάπα που αφήνει ένα λεπτό άνοιγμα από το οποίο περνάει ο αέρας.
Πηγή: Μουσείο Λαϊκών Μουσικών οργάνων Ανωγειανάκη
Από Αντώνη Ρ.
Αγαπημένη μας μουσική
Από Παναγιώτη Β.
Από Αντώνη Ρ.
Από Δήμητρα Λ.
Από Στέλιο Δ.
Από Μιχάλη Κ.
Από Θάνο Λ.
Αντόνιο Βιβάλντι
Ο Αντόνιο Βιβάλντι ήταν δάσκαλος βιολιού.Ο πατέρας του ήταν εκπαιδευμένος φούρναρης με μουσικά ενδιαφέροντα και αργότερα έγινε βιολινίστας και ιμπρεσάριος όπερας.Ο Βιβάλντι σπούδασε μουσική και εκπαιδεύτηκε για ιερωμένος.Sτην αρχή ήταν παπάς. Το 1.718, ξεκίνησε περιοδείες με πολυπληθή συνοδεία, αρχικά σε όλη την Ιταλία και στο τέλος στη Βιένη, ίσως και στην Πράγα.
( Βικιπαίδεια )
( Βικιπαίδεια )
Από Στέλιο Δ.
Μάικλ Τζάκσον
Ο Μάικλ Τζόζεφ Τζάκσον γεννήθηκε στις 29 Αυγούστου 1958 και πέθανε στις 25 Ιουνίου 2009. Ήταν Αμερικανός μουσικός, τραγουδιστής, χορευτής, τραγουδοποιός και παραγωγός. Θεωρείται μια από τις μεγαλύτερες προσωπικότητες στην ιστορία της μουσικής και του θεάματος. Είναι ευρέως γνωστός ως «Βασιλιάς της Ποπ».
Όνομα: Μάικλ Τζόζεφ Τζάκσον
Ψευδώνυμο: Ο Βασιλιάς της Ποπ
Eίδος: Ποπ, ροκ
Καταγωγή: ΗΠΑ
Ιδιότητες: Τραγούδι, σύνθεση, παραγωγή, στιχουργεία, χορός, υποκριτι
Μουσικά όργανα: Πιάνο,Κιθάρα
Παρουσία: 1964-2009
Από Στέλιο Δ.
Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ
Ο Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ (Άιζεναχ, 21 Μαρτίου 1685 - Λειψία, 28 Ιουλίου 1750) ήταν Γερμανός συνθέτης και οργανίστας της περιόδου Μπαρόκ. Υπήρξε αναμφισβήτητα ο σπουδαιότερος συνθέτης αυτής της περιόδου καθώς και ένας από τους σπουδαιότερους της ιστορίας της δυτικής μουσικής. Τα περισσότερα από 1000 έργα του που έχουν διασωθεί ως τις μέρες μας, ενσωματώνουν σχεδόν όλα τα χαρακτηριστικά του στυλ Μπαρόκ, το οποίο και απογειώνουν στην μέγιστη τελειότητά του. Παρόλο που δεν εισάγει κάποια νέα μουσική μορφή,εμπλουτίζει το γερμανικό μουσικό στυλ της εποχής με μια δυνατή και εντυπωσιακή αντιστικτική τεχνική, ένα φαινομενικά αβίαστο έλεγχο της αρμονικής και μοτιβικής οργάνωσης, και την προσαρμογή ρυθμών και ύφους από άλλες χώρες, ιδιαίτερα από την Ιταλία και τη Γαλλία. Ως χαρακτηριστικά έργα του Μπαχ μπορούν να αναφερθούν τα Κατά Ματθαίον Πάθη, τα «Βραδεμβούργια Κοντσέρτα» οι δύο τόμοι του «Καλώς Συγκερασμένου Πληκτροφόρου» και η «Τέχνη της Φούγκας». Ομάδα εμπειρογνωμόνων κατάφερε να αναδημιουργήσει ψηφιακά το πρόσωπο του Γερμανού συνθέτη . Με βάση αυτό, ο Μπαχ ήταν ένας παχουλούτσικος κύριος με αραιά μαλλιά.
Την πρώτη του μουσική εκπαίδευση έλαβε από τον πατέρα του στο Άιζεναχ και στη συνέχεια από το μεγαλύτερο αδελφό του, Johann Christoph, με τον οποίο έζησε στο Όρντρουφ μετά το θάνατο των γονιών του. Το 1699 ο Μπαχ συνέχισε τις σπουδές του στο Λύνεμπουργκ συμμετέχοντας στη χορωδία της σχολής και τελειοποιώντας παράλληλα τις γνώσεις του στο Εκκλησιαστικό Όργανο. Το 1703, μόλις 18 χρόνων, προσελήφθη ως βιολονίστας στην Αυλή του δούκα της Βαϊμάρης και μερικούς μήνες αργότερα ανέλαβε τη θέση του οργανίστα στην εκκλησία του Αγίου Βονιφάτιου στο Άρνσταντ. Το 1707, ύστερα από διαγωνισμό, πήρε τη θέση του οργανίστα στην Εκκλησία του Αγίου Βλασσίου στο Μυλχάουζεν, μουσικό κέντρο και έδρα διάσημων μουσικών. Μετά από ένα χρόνο εγκαταστάθηκε στη Βαϊμάρη, αναγνωρισμένος για τις καταπληκτικές του εκτελέσεις στο Όργανο.
Το 1718 εγκαθίσταται στην Αυλή του Καίτεν, όπου η αδιαφορία που υπήρχε για τη φωνητική μουσική, ανάγκασε τον Μπαχ να ασχοληθεί με τη σύνθεση ενόργανης μουσικής και την τελειοποίηση ορισμένων οργάνων στον μηχανισμό, το κούρδισμα και την τεχνική εκτέλεσης. Το πρώτο μέρος των συνθέσεων, που αποτέλεσαν το «Καλά συγκερασμένο πληκτροφόρο» (24 πρελούδια και 24 φούγκες), γράφτηκε στο Καίτεν, μαζί με τις Αγγλικές και τις Γαλλικές σουίτες. Η έλλειψη εκκλησιαστικού Οργάνου στην Αυλή του Καίτεν κέντρισε τη φαντασία του Μπαχ και στην περίοδο αυτή ανήκουν οι περίφημες Σονάτες και Παρτίτες για σόλο βιολί, οι Σουίτες για βιολοντσέλο και τα 6 Βρανδεμβούργεια Κοντσέρτα.
Ο Μπαχ εγκατέλειψε το Καίτεν, το 1723, προκειμένου γα διαγωνιστεί στη Λειψία για την κατάληψη της θέσης του κάντορα στην εκεί Εκκλησία του Αγίου Θωμά. Τελικά, κατέλαβε τη θέση αυτή, που επί δυο περίπου αιώνες την κατείχαν διαπρεπείς μουσικοί και η οποία μπορούσε να θεωρηθεί, ακόμα και από κοινωνική άποψη, το αποκορύφωμα της σταδιοδρομίας ενός μουσικού. Στη Λειψία, εκτός από σύντομες διακοπές, ο Μπαχ έμεινε έως το θάνατο του. Αυτή είναι η πιο κοπιαστική και πιο έντονη περίοδος του συνθέτη, υποχρεωμένου, από τη θέση του, να ασχολείται με πολλά πράγματα (σχολή μουσικής, κοντσέρτα, σύνθεση νέων μουσικών έργων).
Καλεσμένος το 1747 στο Πότσνταμ από τον Φρειδερίκο Β', αυτοσχεδίασε με εξαιρετική επιτυχία πάνω σ' ένα θέμα που του έδωσε ο ίδιος ο Φρειδερίκος, στον οποίο ο Μπαχ αφιέρωσε κατόπιν το έργο του «Μουσική προσφορά».
Στα τελευταία χρόνια της ζωής του, έγραψε το μνημειώδες έργο «Η τέχνη της φούγκας», μια εξαιρετική σύνθεση που έμεινε ατελής εξαιτίας σοβαρής αρρώστιας των ματιών του. Ύστερα από δυο χειρουργικές επεμβάσεις που απέτυχαν, αλλά προκάλεσαν σοβαρές βλάβες σε ολόκληρο τον οργανισμό του, ο Μπαχ πέθανε από αποπληξία. Επέζησαν για πολλά χρόνια, η δεύτερη σύζυγος, 6 γιοι και 4 κόρες από τα 20 παιδιά που είχε φέρει στον κόσμο με τους δυο γάμους του (τη Maria Barbara και τη σοπράνο Anna Magdalena).''''
Η μνήμη του Μπαχ τιμάται από τις Λουθηρανικές εκκλησίες στις 28 Ιουλίου.
Πηγή : Βικιπαίδεια
Πηγή : Βικιπαίδεια
Από Αντώνη Ρ.
Νικολό Παγκανίνι
Ο Νικολό Παγκανίνι (Niccolò Paganin)i, γεννήθηκε στις 27 Οκτωβρίου 1782.Ήταν διάσημος Ιταλός βιολιστής, κιθαρίστας και συνθέτης. Είναι ένας από τους διασημότερος βιρτουόζους του βιολιού που ξεχώρισε για την τεχνική του και τη δεξιοτεχνία του. Από το 1810 μέχρι το 1828 πραγματοποίησε μεγάλες περιοδείες σε πόλεις της Ευρώπης. Ο Παγκανίνι γεννήθηκε στη Γένοβα της Ιταλίας, γιος του λιμενεργάτη Αντόνιο Παγκανίνι και της Τερέζας Μποκιάρντο. Από τις αρχές του 1828, ο Παγκανίνι περιόδευσε σε χώρες εκτός των συνόρων της Ιταλίας, με πρώτο σταθμό την Αυστρία. Πραγματοποίησε επίσης συναυλίες στην Ιρλανδία και στη Σκωτία, πριν επιστρέψει αργότερα στο Παρίσι, όπου σύμφωνα με μία επιστολή του, παραχώρησε 151 συναυλίες στη διάρκεια ενός έτους.Μεγάλο μέρος των συνθέσεών του παρέμεινε αδημοσίευτο μέχρι το 1851, καθώς ο Παγκανίνι πίστευε πως ήταν ο μόνος που είχε την ικανότητα να τις ερμηνεύσει.
(Βικιπαίδεια)
(Βικιπαίδεια)
Το βιολί του Παγκανίνι
Από Στέλιο Δ.
Το Βιολί
Το Βιολί είναι έγχορδο μουσικό όργανο που παίζεται με δοξάρι. Έχει τέσσερις χορδές διαφορετικού πάχους (σολ, ρε, λα, μι). Το βιολί εμφανίστηκε τον 16ο αιώνα ως εξέλιξη του μεσαιωνικού Φιντλ (αγγλ. fiddle). Κατά τον 17ο αιώνα το βιολί αντικατέστησε τη βιόλα ντα γκάμπα ως το σημαντικότερο έγχορδο στη μουσική δωματίου.Το πάνω μέρος του βιολιού, ονομάζεται <<σαλίγκαρος>>. Για να είναι άνετο, τοποθετούμε κάτι σαν μαξιλαράκι, που ονομάζεται, γέφυρα (πάνω στον ώμο μας.)Το Βιολί στηρίζεται στον ώμο ενώ με το ένα χέρι ο μουσικός απλώς πιέζει τις χορδές χωρίς να το κρατά καθόλου ενώ με το άλλο κινεί το δοξάρι επάνω στις χορδές. Το βιολί έχει ταστιέρα χωρίς τάστα, και γι΄ αυτό είναι δύσκολο να το μάθει κανείς.Ξέρετε, παίζω κι εγώ βιολί!
Από Στέλιο Δ.
Τραγουδι με Αγιο Βασιλη!
Ένα τραγουδακι που αφορα τα Χριστούγεννα. Είναι καταπληκτικο και αστείο!
Από Στελλίνα Χ.
Ο μέρμηγκας
Το τραγούδι "Ο μέρμηγκας" μας το έμαθε ο κύριος Γιάννης στη μουσική. Μου άρεσε πολύ και έτσι έψαξα να το βρω στο internet. Ανακάλυψα ότι το έγραψε ο Μάνος Λοϊζος, ένας σπουδαίος συνθέτης, πριν πολύ καιρό.
Το πιο σημαντικό όμως που βρήκα είναι ότι το ίδιο τραγούδι αρέσει και σε άλλα παιδιά.
Στο πρώτο δημοτικό της Βέροιας τα παιδιά με το δάσκαλό τους το τραγούδησαν, το μαγνητοσκόπησαν και το ανέβασαν στο ιστολόγιο του σχολείου τους.
Απολαύστε το, νομίζω ότι είναι πολύ ωραίο!!!
Από Άγγελο Ρ.
Η Κυρά Μαριέττα και η αόρατη ορχήστρα
Βρήκα ένα βιντεάκι που μιλάει για τα μουσικά όργανα που μάθαμε στο μάθημα της Μουσικής!
Από Στελλίνα Χ.
Μάριος Φραγκούλης-Μικρός πρίγκιπας
Βρήκα αυτό το τραγούδι και επειδή μου άρεσε, σκέφτηκα να το μοιραστώ μαζί σας!!!
Από Στελλίνα Χ.
Λούντβιχ βαν Μπετόβεν
Ο Λούντβιχ βαν Μπετόβεν (Βόννη, 17 Δεκεμβρίου 1770— Βιέννη, 26 Μαρτίου 1827) ήταν Γερμανός μουσικός συνθέτη
Αποτέλεσε μία από τις κεντρικότερες μορφές της κλασικής μουσικής και συγκαταλέγεται σήμερα ανάμεσα στους ευρύτερα αποδεκτούς συνθέτες όλων των μουσικών περιόδων και τους πλέον γνωστούς όλων των εποχών. Ο Μπετόβεν αν και ανήκει περισσότερο στην κλασική περίοδο, συνδέθηκε με το κίνημα του ρομαντισμού που ακολούθησε και τα τελευταία του έργα διακρίνονται από έντονα ρομαντικά στοιχεία. Οι συμφωνίες και τα κοντσέρτα για πιάνο που συνέθεσε αποτελούν τα πιο δημοφιλή έργα του. Από πολλούς αναγνωρίζεται ως μια από τις μουσικές ιδιοφυίες, παράδειγμα και μέτρο σύγκρισης για όλους τους μεταγενέστερους συνθέτες.
Ο Μπετόβεν γεννήθηκε στη Βόννη το 1770. Η ακριβής ημερομηνία γέννησης του δεν είναι γνωστή, βαφτίστηκε όμως στις 17 Δεκεμβρίου. Καταγόταν από μουσική οικογένεια, αν και κανένας από τους προγόνους του δεν διακρίθηκε στη σύνθεση. Ο παππούς του ήταν φλαμανδικής καταγωγής και διευθυντής χορωδίας στην Αυλή του Πρίγκηπα Εκλέκτορα της Κολωνίας στη Βόννη. Ο πατέρας του, Johann van Beethoven, εργάστηκε ως επαγγελματίας τενόρος στην ίδια χορωδία ενώ παρέδιδε και μαθήματα πιάνου και τραγουδιού. Παράλληλα αποτέλεσε τον πρώτο δάσκαλο μουσικής του Λούντβιχ, ωστόσο η σχέση τους ήταν μάλλον κακή, καθώς ο πατέρας του τον καταπίεζε διαρκώς και προσπαθούσε να τον εκμεταλλευτεί παρουσιάζοντας τον ως παιδί θαύμα, όπως ήταν οΜότσαρτ. Αργότερα, ο Κρίστιαν Νέεφε ανέλαβε το έργο της μουσικής του εκπαίδευση. (ΒΙΚΙΠΑΙΔΕΙΑ)
Από Γιώργο Σ.
Εγγραφή σε:
Αναρτήσεις (Atom)